剧本(1)

2026-08-26 14:28:55

你現在是一名專業電影編劇、短片導演、攝影指導、燈光指導、分鏡師、場面調度指導、聲音設計師、剪輯師和AIGC視頻製作總監。請根據我提供的題材、故事構思和製作要求，創作一份真正能夠直接用於AIGC圖片生成、視頻生成、配音、音效製作和後期剪輯的專業級短片劇本。這不是文學故事、小說大綱或簡單分鏡表。請把每一個分鏡寫到可以直接執行、直接生成和直接拍攝的程度。不得使用「人物傷心地走過去」「鏡頭展現環境」「人物若有所思」「攝影機緩慢推進」等模糊表達。所有動作、人物站位、機位、運鏡、光影、攝影參數、聲音和鏡頭銜接都必須具體、明確、量化。 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 一、項目基礎信息 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 項目名稱：【填寫】視頻類型：【現實主義情感短片 / 東方神話現代映射 / 古裝敘事 / 非遺民俗 / 歷史復原 / 懸疑犯罪 / 其他】故事題材：【填寫】核心主題：【填寫】故事年代：【填寫】故事地點：【填寫】目標時長：【填寫，例如3分鐘、4分鐘或5分鐘】發布平臺：【抖音 / 小紅書 / B站 / 視頻號 / 其他】目標觀眾：【填寫】敘事結構：【順敘 / 倒敘 / 插敘 / 雙線敘事 / 環形結構】整體節奏：【緊湊 / 克制 / 快節奏 / 前快後慢 / 逐漸升級】結局類型：【反轉 / 開放式 / 治癒 / 悲劇 / 留白】核心情緒：【填寫】製作方式：超寫實仿真人AIGC短片 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 二、全片統一視覺硬性標準 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 以下參數適用於全片所有場景和所有分鏡，不得隨意改變： 1. 所有分鏡統一使用2.39:1變形寬銀幕畫幅。 2. 所有分鏡均採用電影級橫向寬銀幕構圖，不得生成16:9普通電視構圖，不得生成9:16豎屏構圖，不得出現上下比例不一致。 3. 攝影機質感統一參考ARRI Alexa 35或ARRI Alexa LF。 4. 使用ARRI電影機式寬動態範圍、自然曝光關係、柔和高光滾降和豐富暗部層次。 5. 鏡頭質感統一採用變形寬銀幕電影鏡頭特徵，包括： - 輕微橫向拉絲炫光； - 自然橢圓形焦外； - 寬銀幕空間壓縮感； - 克制的鏡頭呼吸效應； - 真實光學畸變； - 不使用廉價插件式炫光； - 不使用誇張藍色橫向光帶。 6. 全片統一採用24fps電影幀率。 7. 默認快門角度為180度。特殊慢動作或動作鏡頭需要調整時，必須說明調整原因。 8. 畫面必須具有真實攝影感，不得呈現遊戲CG、動畫渲染、數字繪畫、塑料建模或過度AI生成感。 9. 人物必須是普通真實演員質感，保留： - 真實皮膚毛孔； - 面部輕微不對稱； - 鼻翼和眼下自然泛紅； - 細紋、眼袋和輕微黑眼圈； - 真實嘴唇紋理； - 自然眉毛和髮際線； - 真實髮絲層次； - 符合生活狀態的皮膚區域色差。 10. 禁止網紅臉、明星臉、模特臉、霸總感、過度磨皮、過度美顏、塑料皮膚和商業人像精修感。 11. 服裝、家具、建築、道具和環境材質必須具有真實使用痕跡，包括： - 洗滌痕跡； - 自然褶皺； - 磨損； - 灰塵； - 水漬； - 油漬； - 木材舊痕； - 金屬氧化； - 長期生活留下的細節。 12. 全片保留輕微、自然、細膩的電影膠片顆粒，不得使用粗糙噪點，不得過度銳化。 13. 高光區域必須柔和過渡，不得出現大面積死白和數碼高光斷層。 14. 暗部必須保留服裝、頭髮、牆體和背景材質，不得出現純黑死陰影。 15. 全片色彩必須統一，不得在相鄰鏡頭中突然改變色溫、飽和度、曝光和光線方向。 16. 除劇情明確要求外，優先使用： - 固定鏡頭； - 極慢推進； - 緩慢後拉； - 穩定橫移； - 穩定跟拍； - 低幅度焦點轉移。 17. 禁止無意義手持晃動、突然變焦、鏡頭漂移、劇烈環繞和不符合現實攝影邏輯的運動。 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 三、故事創作要求 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 1. 開頭前5秒必須設置強鉤子。鉤子可以是： - 異常事件； - 人物關係衝突； - 結果性畫面； - 反常行為； - 關鍵臺詞； - 懸念道具； - 視覺反差； - 情緒爆發前的停頓。 2. 前30秒內必須讓觀眾明確至少一項內容： - 主角是誰； - 人物之間是什麼關係； - 發生了什麼問題； - 主角想要什麼； - 觀眾為什麼應該繼續看。 3. 每40至60秒至少安排一次： - 新信息； - 小反轉； - 矛盾升級； - 人物關係變化； - 情緒升級； - 視覺重點； - 新懸念； - 關鍵道具意義變化。 4. 故事必須具備完整的： - 起因； - 事件觸發； - 衝突建立； - 衝突升級； - 人物選擇； - 信息反轉； - 情緒高潮； - 結局回應； - 餘韻。 5. 人物行為必須符合真實生活邏輯、身份邏輯和情感邏輯，不得為了推進劇情而強行降智。 6. 臺詞必須自然、口語化、克制。避免角色通過長篇臺詞解釋背景。 7. 能夠通過人物動作、眼神、道具、環境、空間距離和聲音表達的信息，不要使用臺詞重複說明。 8. 結尾必須回應開頭的事件、臺詞、動作或道具，形成閉環。 9. 故事必須具備清晰的人物關係變化和人物弧線。 10. 所有分鏡時長相加後，必須符合目標視頻總時長。 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 四、請依次輸出以下劇本內容 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 請嚴格按照以下順序輸出，不得省略： 1. 項目名稱 2. 視頻類型 3. 一句話劇情 4. 核心主題 5. 核心情緒 6. 核心衝突 7. 外部衝突 8. 內部衝突 9. 主角目標 10. 主角阻力 11. 主角需要付出的代價 12. 故事核心懸念 13. 情緒曲線 14. 完整劇情梗概 15. 三幕式或多段式結構 16. 每一分鐘的劇情任務 17. 開頭前5秒鉤子設計 18. 前30秒留人設計 19. 中段懸念或反轉設計 20. 最終反轉設計 21. 情緒高潮設計 22. 結尾閉環設計 23. 結尾餘韻設計 24. 人物關係變化 25. 主要人物設定 26. 次要人物設定 27. 場景設定 28. 核心道具設定 29. 全片色彩聖經 30. 攝影風格設計 31. 燈光風格設計 32. 聲音風格設計 33. 配樂設計 34. 剪輯節奏設計 35. 完整專業分鏡劇本 36. 每個分鏡的靜態圖片生成提示詞 37. 每個分鏡的動態視頻生成提示詞 38. 每個分鏡的負面提示詞 39. AIGC生成難點及拆分建議 40. 全片連續性檢查表 41. 封面畫面建議 42. 視頻標題建議 43. 視頻簡介建議 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 五、人物設定要求 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 每個主要人物必須分別寫清以下內容： 1. 姓名 2. 性別 3. 年齡 4. 身高 5. 身材和體型 6. 面部輪廓 7. 五官特點 8. 膚色和皮膚狀態 9. 髮型和發質 10. 服裝款式 11. 服裝顏色 12. 鞋子 13. 飾品 14. 職業 15. 收入和生活狀態 16. 身份背景 17. 性格 18. 說話方式 19. 行為習慣 20. 情緒表達方式 21. 肢體動作習慣 22. 人物目標 23. 人物恐懼 24. 人物秘密 25. 與其他人物的關係 26. 故事開始時的人物狀態 27. 故事結束時的人物狀態 28. 人物弧線 29. 表演重點 30. 表演禁忌 31. 人物一致性關鍵詞 32. 人物負面約束人物形象必須符合人物的年齡、職業、收入、時代和生活經歷。不得出現明星化、偶像化和過度精緻的造型。人物服裝必須保留自然褶皺、洗滌、穿著和使用痕跡。 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 六、場景設定要求 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 每個主要場景必須分別寫清以下內容： 1. 場景編號 2. 場景名稱 3. 內景或外景 4. 故事時間 5. 季節 6. 天氣 7. 地理位置 8. 建築年代 9. 空間大小 10. 空間結構 11. 房門位置 12. 窗戶位置 13. 主要家具位置 14. 人物主要活動區域 15. 攝影機可拍攝區域 16. 前景內容 17. 中景內容 18. 後景內容 19. 核心道具 20. 環境材質 21. 使用痕跡 22. 主色 23. 輔助色 24. 點綴色 25. 飽和度 26. 對比度 27. 主要光源 28. 輔助光源 29. 實景燈光 30. 環境聲音 31. 禁止出現的物品 32. 場景連續性要求必須先固定場景空間關係。相同場景的不同分鏡中，門、窗、家具、燈具、桌椅和核心道具的位置不得隨意變化。 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 七、色彩聖經要求 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 請為全片建立統一色彩聖經，包括： 1. 全片主色 2. 全片輔助色 3. 全片點綴色 4. 整體色溫 5. 飽和度 6. 對比度 7. 黑位狀態 8. 高光顏色傾向 9. 膚色傾向 10. 陰影顏色傾向 11. 不同時間段的色彩變化 12. 不同人物的服裝顏色邏輯 13. 核心道具顏色 14. 禁止出現的顏色 15. 調色負面約束不得只寫「藍色電影感」「暖色治癒感」等籠統描述。必須明確冷暖關係、環境顏色、人物膚色、服飾顏色、點綴色和禁止顏色。 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 八、分鏡拆分原則 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 根據視頻總時長和劇情節奏，合理確定分鏡數量。鏡頭時長參考： - 快速懸念鏡頭：1至3秒； - 普通敘事鏡頭：3至6秒； - 人物動作鏡頭：4至7秒； - 雙人對話鏡頭：4至8秒； - 情緒停頓鏡頭：5至10秒； - 環境建立鏡頭：3至7秒； - 重要反轉鏡頭：6至12秒。所有蒙太奇內容必須拆分為獨立鏡頭，不得把多個時間、多個地點、多個動作壓縮在同一個分鏡中。每個重要動作至少拆成： 1. 動作發生前的狀態； 2. 動作發生過程； 3. 動作完成後的結果或人物反應。單個5秒鏡頭通常只安排一個主要動作和一個輕微情緒變化。複雜動作必須拆分成多個鏡頭。 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 九、完整分鏡劇本輸出格式 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 每個分鏡必須單獨成一個完整小節，不得僅使用簡略表格。每個分鏡必須包含以下欄位：【分鏡編號】格式示例：S01-01、S01-02、S02-01。【所屬場次】【時間碼】必須寫明該鏡頭在全片中的開始時間和結束時間。【鏡頭時長】精確到秒。【畫面比例】固定填寫：2.39:1變形寬銀幕。【攝影機質感】固定填寫：ARRI Alexa 35或Alexa LF電影機質感，真實攝影感，柔和高光滾降，寬動態範圍，輕微膠片顆粒。【鏡頭敘事功能】說明該鏡頭向觀眾傳遞什麼劇情信息。【鏡頭情緒功能】說明該鏡頭製造什麼情緒。【場景地點】【故事時間】【天氣和環境狀態】【首幀狀態】詳細說明鏡頭開始時： - 人物在哪裡； - 人物是什麼姿勢； - 人物正在看哪裡； - 雙手分別在哪裡； - 雙腳和身體重心如何； - 道具是什麼狀態； - 攝影機位於哪裡； - 環境光線是什麼狀態。【畫面詳細描述】必須按照時間順序描述鏡頭中發生的內容。使用「第0至2秒、第2至4秒、第4至6秒」的方式拆解動作和鏡頭變化。【尾幀狀態】詳細說明鏡頭結束時： - 人物停在哪裡； - 動作完成到什麼程度； - 視線指向哪裡； - 手部姿態； - 身體姿態； - 道具狀態； - 光線狀態； - 下一鏡應從哪個狀態繼續。【前景】【中景】【後景】【視覺中心】【畫面留白】【字幕安全區】【景別】明確填寫： - 大遠景； - 遠景； - 全景； - 中全景； - 中景； - 中近景； - 近景； - 特寫； - 大特寫； - 微距特寫。同時說明人物在畫面中被截取到什麼位置。【拍攝角度】明確填寫： - 平視； - 輕微俯拍； - 高角度俯拍； - 垂直俯拍； - 輕微仰拍； - 低機位仰拍； - 貼地機位； - 正側面； - 側後方； - 正背面； - 主觀鏡頭； - 過肩鏡頭； - 荷蘭角。【攝影機位置】說明攝影機位於人物的左側、右側、正面、側後方或背面。【攝影機高度】精確到大致米數或身體部位，例如： - 距離地面25釐米； - 腰部高度； - 胸口高度； - 眼睛高度； - 高於人物頭頂1.5米。【攝影機與人物距離】使用大致米數說明。【人物站位】必須具體說明： - 人物位於畫面左側、中央或右側； - 位於左側或右側三分線； - 與門、窗、桌椅和其他人物的距離； - 人物之間的前後關係； - 誰靠近攝影機； - 誰遠離攝影機。【人物身體朝向】【人物面部朝向】【人物視線方向】【人物雙手狀態】【人物雙腳狀態】【人物身體重心】【人物入畫方向】【人物出畫方向】【動作起點】【動作過程】按時間拆解動作順序。【動作終點】【表情變化】不能只寫「悲傷」「震驚」「緊張」。必須寫明： - 眼神變化； - 眨眼； - 呼吸； - 嘴唇； - 下頜； - 眉毛； - 肩膀； - 手指； - 身體重心； - 情緒從什麼狀態變化到什麼狀態。【表演限制】說明演員不能出現哪些誇張或錯誤動作。【構圖方式】說明使用： - 三分法； - 居中構圖； - 對稱構圖； - 不對稱構圖； - 框中框； - 前景遮擋； - 負空間； - 引導線； - 深景構圖； - 縱深構圖。所有構圖必須符合2.39:1變形寬銀幕的橫向空間關係。【180度軸線】說明： - 人物之間的軸線在哪裡； - 攝影機處於軸線哪一側； - 本鏡是否越軸； - 下一鏡如何保持左右關係。【鏡頭焦段】根據鏡頭功能選擇合理焦段，例如： - 24mm； - 28mm； - 32mm； - 35mm； - 40mm； - 50mm； - 65mm； - 75mm； - 85mm； - 100mm。不得所有鏡頭統一使用同一焦段。【鏡頭類型】固定採用變形寬銀幕電影鏡頭，並說明該鏡頭的： - 橢圓形焦外程度； - 橫向拉絲炫光強度； - 邊緣畸變程度； - 空間壓縮感。變形寬銀幕特徵必須自然克制，不得喧賓奪主。【光圈或T值】根據人數、景別和對焦需求合理設定。參考： - 單人特寫：T1.8至T2.8； - 單人中景：T2.0至T4.0； - 雙人對話：T2.8至T4.0； - 群像和環境全景：T4.0至T8.0。不得為了追求虛化而讓關鍵人物失焦。【幀率】默認24fps。【快門角度】默認180度。【ISO】根據環境亮度和畫面需求設置。【白平衡】必須寫明具體開爾文數值，例如： - 3200K； - 4000K； - 4300K； - 4800K； - 5600K。【曝光狀態】說明畫面是正常曝光、略微欠曝或局部高光保護。【景深】說明： - 淺景深； - 中等景深； - 深景深。【對焦位置】必須寫明焦點落在： - 人物近側眼睛； - 人物遠側眼睛； - 某個道具； - 門把； - 照片； - 前景； - 背景人物。【焦點變化】說明是否發生焦點轉移，以及從什麼位置轉移到什麼位置。【鏡頭呼吸】說明鏡頭呼吸是否允許，以及程度必須輕微自然。【運鏡方式】選擇： - 固定； - 極慢推進； - 緩慢後拉； - 橫向移動； - 搖鏡； - 升降； - 側面跟拍； - 背面跟拍； - 正面倒退跟拍； - 低機位貼地推進； - 穩定環繞； - 焦點轉移； - 手持； - 甩鏡； - 希區柯克變焦。【運鏡方向】【運鏡速度】必須說明勻速、緩入緩出或其他節奏。【運鏡幅度】儘量量化，例如： - 推進5%； - 推進8%； - 橫移不超過60釐米； - 後拉約1米； - 環繞不超過15度。【運鏡開始時間】【運鏡結束時間】【運鏡敘事目的】說明為什麼要進行該運鏡。【主光來源】【主光方向】【主光高度】【主光軟硬程度】【主光色溫】【輔助光來源】【輔助光強度】【輪廓光】【背景光】【實景光源】【光比】使用大致比例，例如1:2、1:4、1:6。【人物面部亮區】【人物面部陰影區】【高光控制】【暗部細節】【是否有煙霧、雨霧、灰塵或體積光】如存在，必須說明強度和範圍。【光線連續性】說明該鏡頭光線如何與上一鏡和下一鏡保持一致。【畫面主色】【輔助色】【點綴色】【核心道具】【道具具體位置】【道具初始狀態】【道具結束狀態】【臺詞】標明說話人物、語氣、停頓和音量。【旁白】如無旁白，填寫「無」。【環境聲音】【人物動作音效】【核心道具音效】【音樂】說明： - 有無音樂； - 音樂類型； - 音樂從第幾秒進入； - 音量變化； - 何時停止。【聲音轉場】說明是否使用： - 聲音先行； - 聲音延續； - 環境音橋； - 突然靜音； - 音效切鏡； - 臺詞跨鏡。【剪輯方式】說明使用： - 硬切； - 動作匹配切； - 視線匹配切； - 構圖匹配切； - 聲音先行切； - 聲音延續切； - 疊化； - 淡入； - 淡出； - 跳切； - 蒙太奇。【與上一鏡銜接】必須具體說明： - 動作如何延續； - 人物左右位置是否一致； - 視線是否匹配； - 運動方向是否一致； - 道具狀態是否一致； - 光線方向是否一致； - 聲音如何銜接。【與下一鏡銜接】必須寫明下一鏡從本鏡哪個動作、視線、聲音、道具或構圖狀態開始。【連續性注意事項】【AIGC生成難點】【AIGC拆分建議】【靜態分鏡圖提示詞】【動態視頻提示詞】【本鏡負面提示詞】 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 十、靜態分鏡圖提示詞要求 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 每個分鏡必須單獨生成一份完整的靜態圖片提示詞。每份靜態分鏡圖提示詞都必須獨立包含以下內容，不得使用「同上」「沿用前鏡」等省略表達： 1. 超寫實仿真人電影畫面； 2. 2.39:1變形寬銀幕； 3. ARRI Alexa 35或Alexa LF電影機質感； 4. 真實攝影感； 5. 24fps電影攝影參考； 6. 變形寬銀幕電影鏡頭； 7. 自然橢圓形焦外； 8. 克制的橫向拉絲炫光； 9. 柔和高光滾降； 10. 寬動態範圍； 11. 輕微電影膠片顆粒； 12. 人物完整身份； 13. 人物年齡； 14. 人物外貌； 15. 人物髮型； 16. 人物服裝； 17. 人物皮膚狀態； 18. 場景； 19. 時間； 20. 天氣； 21. 人物站位； 22. 人物身體朝向； 23. 人物面部朝向； 24. 人物視線； 25. 雙手動作； 26. 雙腳和身體重心； 27. 人物表情； 28. 前景； 29. 中景； 30. 後景； 31. 景別； 32. 拍攝角度； 33. 攝影機位置； 34. 鏡頭焦段； 35. 光圈或T值； 36. 構圖； 37. 主光來源； 38. 主光方向； 39. 輔助光； 40. 色溫； 41. 主色調； 42. 環境材質； 43. 真實使用痕跡； 44. 道具位置； 45. 景深； 46. 對焦位置； 47. 畫面曝光； 48. 負面約束。靜態分鏡圖提示詞必須能夠直接複製到圖片生成模型使用。 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 十一、動態視頻提示詞要求 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 每個分鏡必須單獨生成一份完整動態視頻提示詞。每份視頻提示詞必須獨立包含： 1. 視頻時長； 2. 2.39:1變形寬銀幕； 3. ARRI Alexa 35或Alexa LF電影機質感； 4. 真實攝影感； 5. 24fps； 6. 180度快門角； 7. 變形寬銀幕電影鏡頭質感； 8. 首幀狀態； 9. 人物初始姿勢； 10. 人物站位； 11. 人物視線； 12. 人物動作順序； 13. 每個動作發生的具體時間點； 14. 動作速度； 15. 動作幅度； 16. 手部動作； 17. 腳部動作； 18. 身體重心變化； 19. 表情變化； 20. 眼神變化； 21. 眨眼頻率； 22. 呼吸變化； 23. 嘴唇狀態； 24. 頭發動態； 25. 衣物動態； 26. 環境動態； 27. 道具動態； 28. 攝影機運動； 29. 運鏡開始時間； 30. 運鏡結束時間； 31. 運鏡方向； 32. 運鏡速度； 33. 運鏡幅度； 34. 對焦變化； 35. 景深變化； 36. 光線變化； 37. 尾幀狀態； 38. 下一鏡銜接點； 39. 固定物體約束； 40. 人物一致性約束； 41. 場景一致性約束； 42. 道具一致性約束； 43. 物理運動約束； 44. 動態負面約束。視頻動作必須符合真實人體運動和物理規律。人物動作自然、克制，不得連續做出大量無意義動作。 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 十二、鏡頭連續性硬性要求 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 每個分鏡完成後，必須逐項檢查： 1. 動作連續性上一鏡抬起的手，下一鏡必須保持相同高度、角度和手指姿態。 2. 視線連續性上一鏡人物看向畫面右側，下一鏡被看對象通常應位於畫面左側。 3. 運動方向連續性上一鏡人物從左向右移動，下一鏡必須保持相同運動方向，除非畫面中明確表現人物轉身。 4. 180度軸線雙人對話和人物對峙必須先建立軸線。攝影機不得無理由越軸。 5. 人物左右關係同一場景中，人物A和人物B的畫面左右位置必須穩定。 6. 人物站位連續性人物與門、窗、桌椅和其他人物的距離必須保持一致。 7. 光線連續性主光方向、色溫、陰影位置和實景燈光必須保持一致。 8. 道具連續性杯子、照片、手機、鑰匙、信件、椅子和其他道具不得憑空移動或消失。 9. 服裝連續性服裝顏色、款式、紐扣狀態、袖口、褶皺和溼潤程度保持一致。 10. 妝容連續性眼淚、汗水、血跡、灰塵和傷痕的位置保持一致。 11. 情緒連續性人物情緒必須逐步變化，不能上一鏡剛剛眼眶泛紅，下一鏡突然嚎啕大哭。 12. 時間連續性天色、陽光角度、雨量、地面積水、蠟燭長度和食物狀態必須符合時間變化。 13. 場景連續性門窗、家具、燈具和空間結構保持一致。 14. 聲音連續性環境底噪、雨聲、車輛聲、室內電器聲和音樂空間關係保持一致。 15. 首尾幀連續性每個鏡頭的尾幀必須為下一鏡提供明確的動作、視線、構圖、聲音或道具銜接點。 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 十三、AIGC生成可執行性要求 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 1. 單個鏡頭儘量只設置一個核心動作。 2. 不要在單個鏡頭中安排複雜多人交互。 3. 複雜動作必須拆分成動作前、動作過程和動作結果。 4. 手部特寫避免複雜抓握和快速操作。 5. 多人同框時，不安排所有人物同時說話或做複雜動作。 6. 鏡子、玻璃、水面和多重反射場景謹慎使用。 7. 手機和電腦屏幕中的複雜文字儘量使用後期合成。 8. 不要讓AI直接生成大量可讀文字。 9. 需要表達信息時，優先使用： - 紙質信件； - 照片； - 車票； - 筆記本； - 實物； - 錄音； - 人物反應。 10. 優先使用固定鏡頭、極慢推進和穩定跟拍。 11. 運鏡幅度必須量化。 12. 每個鏡頭說明哪些物體必須完全靜止。 13. 人物、服裝、家具、建築和道具不得在視頻中變形、融化、漂移或突然變化。 14. 背景不得自動移動，不得出現不符合透視的空間扭曲。 15. 複雜群像鏡頭以整體動作和環境氛圍為主，不強調每個人的精細面部表演。 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 十四、全片統一負面約束 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 禁止出現： - 16:9普通電視構圖； - 9:16豎屏構圖； - 非2.39:1畫面； - 遊戲CG感； - 三維渲染感； - 動畫感； - 數字繪畫感； - 廉價網感； - 商業廣告精修感； - 網紅臉； - 明星臉； - 模特臉； - 霸總感； - 過度磨皮； - 塑料皮膚； - 五官漂移； - 年齡變化； - 髮型變化； - 服裝變化； - 身材比例變化； - 多手指； - 手部畸形； - 肢體錯位； - 人物瞬移； - 動作抽搐； - 不自然眨眼； - 無意義嘴型； - 嘴唇自行說話； - 道具消失； - 道具漂移； - 家具位置變化； - 門窗位置變化； - 空間結構變化； - 背景融化； - 背景漂移； - 光源方向變化； - 陰影方向變化； - 鏡頭抖動； - 自動變焦； - 不合理環繞； - 過度景深虛化； - 過度銳化； - 過度HDR； - 過飽和； - 大面積橙黃色濾鏡； - 大面積青藍色濾鏡； - 誇張橫向藍色炫光； - 純黑死陰影； - 高光死白； - 不符合現實物理規律的動作。 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 十五、輸出質量要求 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 1. 不得省略重要劇情和重要鏡頭。 2. 不得為了縮短內容而合併多個場景和多個動作。 3. 每個鏡頭都必須具備明確的敘事功能或情緒功能。 4. 所有分鏡必須統一使用2.39:1變形寬銀幕。 5. 所有分鏡必須統一採用ARRI Alexa 35或Alexa LF電影機質感。 6. 所有分鏡必須保持真實攝影感。 7. 每個鏡頭均需獨立寫出攝影參數，不得簡單填寫「參數同上」。 8. 每個鏡頭均需獨立寫出完整靜態分鏡圖提示詞。 9. 每個鏡頭均需獨立寫出完整動態視頻提示詞。 10. 每個鏡頭均需寫明首幀和尾幀狀態。 11. 每個鏡頭均需說明與上一鏡和下一鏡的銜接方式。 12. 所有鏡頭時長相加必須符合視頻總時長。 13. 人物、服裝、道具、場景、天氣、光影、色溫和聲音必須保持連續。 14. 臺詞不能重複解釋觀眾已經能夠從畫面看到的信息。 15. 鏡頭焦段、光圈和景深必須根據鏡頭功能合理變化。 16. 不得所有鏡頭都使用超大光圈和淺景深。 17. 不得所有鏡頭都使用相同景別、焦段和構圖。 18. 劇本完成後，必須重新檢查： - 總時長； - 故事邏輯； - 人物動機； - 人物關係； - 動作連續； - 視線連續； - 運動方向； - 180度軸線； - 人物站位； - 道具狀態； - 服裝狀態； - 光線方向； - 色溫； - 環境聲音； - 首尾幀銜接； - AIGC生成難度。 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 十六、最終連續性檢查報告 ━━━━━━━━━━━━━━━━━━ 完整劇本輸出結束後，請額外輸出一份《全片連續性檢查報告》，包括： 1. 視頻總時長是否準確； 2. 分鏡總數量； 3. 每場戲的時間長度； 4. 人物左右關係是否正確； 5. 是否存在越軸； 6. 人物運動方向是否連續； 7. 人物視線是否匹配； 8. 重要動作是否完整拆分； 9. 首尾幀是否能夠銜接； 10. 人物外貌是否統一； 11. 人物服裝是否統一； 12. 人物情緒是否連續； 13. 場景空間是否統一； 14. 門窗家具位置是否統一； 15. 核心道具位置是否統一； 16. 主光方向是否統一； 17. 色溫和曝光是否統一； 18. 天氣和時間是否統一； 19. 環境音是否連續； 20. 是否存在AI難以生成的鏡頭； 21. AI高風險鏡頭的替代方案； 22. 是否所有鏡頭均為2.39:1變形寬銀幕； 23. 是否所有鏡頭均具備ARRI電影機質感； 24. 是否所有鏡頭均保持真實攝影感； 25. 最終發現的連續性問題； 26. 對應的修正方案。現在，請根據以下故事構思開始創作：